Chinese Hip-Hop Culture
什么是Chinese Hip-Hop Culture不做翻译是因为这个东西本身就是不存在的。HH是一种发源于上世纪70年代的美国非裔族群文化，是一种外来文化，你不可能强行把人家的东西说是自己的，不然我们就和高丽民族没区别了。再来看HH文化的本质到底是什么，它的爸爸说“HipHop是爱与和平”，HipHop的存在是为了让年轻的孩子们能自由的生活在同一个和平的世界里不分肤色和人种。对于我个人来说，不谈爱与和平，我更崇尚“Keep It Real”保持真实的信条。我觉得每个人最起码都应该对自己保持真实，保护你的思想，不因为任何东西违背自己的意愿。
我说我是一名致力于向全世界传播HH文化的孩子，其实也可以分为两部分：一是让世界看到中国的，二是让中国看见世界的。说到“中国的”就不得不说说我们的两个邻国日本与南韩，在出国之前，我非常痛恨日本人和韩国人，不夸张的说是恨之入骨。我的青春期是：如果有谁哥们儿在五道口揍过韩国人这件事将非常的被人乐意提起。如果主角是自己的话，那可就更了不得了，绝对是每次串啤的经典段子。这说明了一个什么问题一个可能都还没见过日本人、韩国人的青少年在无缘由的对另一个民族产生敌意，这是一种盲目的民族性种族排斥。总说美国种族歧视严重，其实看看你周围，种族歧视问题在中国一直都很严重而且不被重视(黑鬼、毛子、鬼子、阿三......)。 我认为作为21世纪的年轻人我们有义务做到理性爱国。
有段话说的特别好“世界是本书，如果一直呆在同一个地方的话，那你就只读过一页。” 出国后跟这些同为弱势“亚裔群体”同龄人们打了交道，我发现我不再那么恨那个我甚至都没去过的岛国了，相反我被他们做事认真的态度所打动。日本曾历代作为我们的附属国，我们共享着同样的文化与传统。但再看看21世纪的今天，说来可悲，文化缺失让中华民族变成了今天的样子，而大和民族在传承了除武士道精神外更多的是先人勤奋创新与精益求精的优良美德，今天的“中华民族”已不可同日而语。
说回HH，在我记忆里中国娱乐产业永远是跟随港台的脚步，港台追日韩，日韩再追欧美，HH发展也是如此。我记得在上小学的时候大概97、98年，韩国的 H.O.T.等老一辈团体把HH在亚洲娱乐圈带热了，他们虽然也穿肥大的衣服但他们保留了亚洲小白脸儿的骚柔形象，我觉得这就是后来Kpop以及今天G龙带领的眼线大军最早的奠基人，这就是他们在结合本土文化(整形)后做出来的韩国式HH。关键是这个东西在世界上是被买账的，老黑看了“It G Ma”(一支韩国人和日本人联手的MV)一样也燥了，连Skrillex都给G龙做了一首歌，可见韩国HH在世界的舞台来说是成功的。
再说日本，HH文化在日本是根深蒂固的，其主要原因和美国与日本在近代史中的特殊关系有关。大量的日本漫画或电影作品中都有HH的影子，再到后来家喻户晓的BAPE、Teriyaki Boyz等。日本在各方面似乎都不需要抄袭，他们是一个非常精益求精的民族尽管这带来了全球最高的自杀率。他们的HH也一样，不需要被世界买账，因为他自己的人民会买账。(曾有日本友人在YouTube上给我看过日本比较火的Underground的MV确实很燥)
如果论实力的话：韩国主流HH实力很强大但Underground水平很有限，有能耐的基本都被公司签走了。日本貌似没有什么太主流的，Underground的看上去跟主流没什么区别。中国(大陆地区)则是主流水平为负值，Underground具有一定的整体水平但缺少资金运作和媒体曝光。但从从说唱圈来说，中国的HH缺少了包容性，不挣钱的看不惯挣钱的，这儿的看不惯那儿的。我觉得这和整体的国民心态有关，今天的中国人普遍不谦虚而且看不得别人好，多数有钱人见识太过短浅缺乏思想和艺术修养。要知道在美国说唱圈的beef除了少数真掏枪的以外，大多都是商业运作是有利可图的，而国内现阶段的这种地域性是完全没有必要的。因为整个行业还不够规范，这个圈子自己都不相互扶持的话只会被无良的企业家钻了空子。现在台湾的HH已经在逐渐商业化，国内也有越来越多跟HH有关的内容出现在主流荧幕上，我相信中国HH文化的商业化将是必定的。到时侯的大圈子什么样，决定于今天的每一位参与者，如果你不想看到自己心爱的东西被人任意玩弄那就该好好想想现在每一步该怎么走。
中华说唱Chinese Rap Music
先说说“说唱”，早期的说唱以Disco Party舞曲为主，后来发展成一种社会底层人民披露社会现象的发声工具，再后来逐渐划分出东西岸、Dirty South、硬核匪帮等等不同的流派，到今天HH已经完全商业化并且其身后坐拥的是庞大的周边产业链。
相比较Eminem我最早是被巅峰时期的50 Cent影响的更多，Gangsta Rap匪帮说唱，之所以这种风格能风靡主要原因有两点：一是因为黑人族裔长期在美国白人社会中受到歧视及不平等待遇，造成整体心理上的缺失，而匪帮说唱中常见的装狠、“说狠话”正是平衡这种缺失的一种很好的方式，很多rapper的歌词虽然是胡逼的但是却听上去能量十足，这正是人民需要的，在某种意义上这为整个民族带来了斗志。另一个原因是因为美国黑人普遍都很穷，早期种族歧视原因让他们很难进入到中产的行业，再加上普遍黑人都比较“懒”比起工作他们更愿意Chill的劣根性，这导致了黑人族群犯罪率居高。帮派、毒品、暴力这些问题即使是在今天的美国也是很常见的，所以这些歌词的内容是真实的。多数人穷当然也有少数人富，这些富人正式那些在街上混出名的孩子，有了不正当的收入就需要拿来洗白，所以就促成了匪帮说唱曾经一度的昌盛。青春期的孩子很容易被这些东西影响并加以模仿，但这些东西在中国是基本不存在的，即使存在我觉得中国的大哥们更喜欢“社会摇”而不是听一个人在那叨逼叨。经过模仿之后就应该去发掘自己的东西，什么是“具有中国特色的说唱音乐”
在上一个“中文说唱”的黄金年代里，我们逐渐有了中文说唱的概念。过了将近10年后的今天，我认为“中文说唱”已经不足以体现Chinese Rap的多样性。这里的Chinese不是“中文”的意思，而是中国人的，或者说是中华民族的。要给全世界看“中国的”，那到底什么才是具有中国特色的说唱有人觉得在音乐编曲中加入民乐器音色或是用一段中国风的主旋律就是中国特色，有人觉得在歌词中对汉语更深层次的运用或是一语双关的word play就是中国特色，可我觉得这些都不足以向世界展示中国特色。
在经过一段时间的思考后我意识到中华民族最大的特色在于不同地域、民族不同文化的多样性。几千年的历史发展至今，民族之间是具有相互包容性的，而这不正是HH爱与和平的精神吗很多人觉得方言说唱土，那是因为他不掌握另一种语言。为什么中国曾经HH氛围最好的北京今天变成这样，而后来居上的湖南、四川等地区一下take over这和方言说唱的“接地气”是密不可分的。和北京同期的HH圣地广州、上海今天依旧在国内属于氛围比较好的城市之一。广州地区有粤语语系 (Cantonese是一门联合国承认的官方语言，不是方言)做基础特色再加上当地相关机构(嘻哈融合体)比较支持配合发展。上海的话你只需要听听 Busy Gang就明白了，不光是说唱据我所知其他音乐形式(如雷鬼)在上海发展的也很好，作为国际化都市Shang High做了国际化该做的事。再看回北京，本地人口变少、外来人口增加、越来越多的外国人涌入这个城市。2008奥运之后的北京已经被迫变成了一座国际化都市，现在再玩BeijingVs所有人那一套已经不太适宜了，北京需要有更多国际化的东西出现。在21世纪我们做的东西是需要被世界看到的，外国人不会计较你说的什么语言，他会看中的是你表现出的能量，再高水平的文字游戏那只是针对于高级听众并且前提还是要共享同种语言的，这些东西是即使你展示了世界也看不到的。不同民族和地区的参与者应该更专注于发掘本土的文化特色，说唱在中国的发展注定是要多样化的。而国内的听众应该也应当培养自己健康的欣赏能力，不是低级趣味或者盲目排斥。
对于每一位HH文化的推动者，或是怀揣“饶舌梦”的中国孩子来说，对自己有一个明确的定位很重要，不盲目的跟风模仿。在大城市的人做好大城市的事，在小地方的人做好小地方的事，当所有人顺利会师的那天就是中华HH崛起的那一天。我预测在未来的15-20年内，在中国当个Rap Star的想法将不会再是个无稽之谈，有梦的孩子注定将改变世界!
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