花城三月，落叶知春。迎着华南理工大学校园里飘落的黄叶，75岁高龄的吴硕贤又在“朋友圈”更新原创诗作，这次是《黄叶》：“黄叶半干枯，依依别植株。虽违枝上秀，却把锦途铺。”自从开通微信后，他这一习惯至今坚持了六年，平均“每日一更”，已有2000余首作品。
擅长作诗不足为奇，但放在作为中国科学院院士，华南理工大学建筑学院教授、建筑技术科学研究所所长、博士生导师的吴硕贤身上，文理相融、才学相通的“大家”风范展现得淋漓尽致。出自书香门第，自幼与诗词歌赋、书法相伴，文学的精粹激发了吴硕贤数不尽的科学灵感……近日，广州市政府新闻办举办“诗意花城听见花开”系列活动，吴硕贤受邀分享自己与诗歌一生的“相处之道”。
中国科学院院士，华南理工大学建筑学院教授、建筑技术科学研究所所长、博士生导师吴硕贤
人物简介：
吴硕贤，1947年5月生，中国科学院院士。现任华南理工大学建筑技术科学研究所所长，教授，博士生导师。他是中国建筑界与声学界培养的第一位博士，主要从事建筑环境声学的教学与研究。主要著作有《偶吟集》《恒吟集》《音乐与建筑》《室内声学与环境声学》《建筑声学设计原理》《吴硕贤文集》《吴硕贤诗词选集》《吴硕贤行书选》《成语新解与杂谈》《吴硕贤序跋诗文集》等。
1投身学海寻珠玉，辟径书山采桂芝
吴硕贤生于福建诏安的一个书香世家：祖父吴梦丹、叔公吴梦沂均是清代贡生，才识渊博、善于书法，父亲吴秋山是我国现代著名诗人、作家、书法家，精通辞章翰墨之学，曾在高校教授古典文学。
回忆里吴硕贤记得，幼时家中藏书丰富，《唐诗三百首》《千家诗》《宋词三百首》自是常见。“从小父亲就教会我诗歌的格律、音律，所以在小时候，五言、七言的绝句、律诗我都背得很熟。”他说。初中起，吴硕贤已独立创作诗词若干，如“长天如海云为浪，变幻升腾泡沫翻；霰玉纷飞三百丈，顿成大雨落人间”“始立攀登科技志，徜徉数理咀英华”，这些富有想象力的诗句，就出自青年时期的他。著名文学家叶圣陶曾写信评价其作品“诸作大体均佳，读之有馀味”。
年少梦想子承父业，成为一名文学家和作家，吴硕贤却因时世变局踏上科学之路，日后更是成为中国建筑界与声学界培养的第一位博士。所幸，在人生重要节点上，原创诗词刻录着吴硕贤的心路历程。
“投身学海寻珠玉，辟径书山采桂芝。收拾行装期北上，前程似锦任驱驰。”这是吴硕贤北上清华求学前写下的豪迈诗句。二十世纪六十年代中苏关系破裂，苏联科技专家被撤走。响应国家对青少年努力向科技领域进军的号召，吴硕贤毅然决定投身理科学习。1965年，他以福建省理科状元，全国最高分的成绩考取清华大学。
中途遭遇学业中断，吴硕贤先后被分配西安铁路局和南昌铁路局工地劳动。从普通的工人的粗活做起，他没有一点怨言，担水泥上山、住绿皮“宿舍”、跑山洞测量……尽管这并非吴硕贤求学最初的想法，但他却在这个领域里“寻珠玉”“采桂枝”，期间自学20多门结构方面的过程，丰富理论知识。
1978年，全国恢复研究生招生后，吴硕贤抓住机会，成功考取清华大学建筑技术科学专业研究生。为了探索国内城市声学的研究，他又分别拜师吴良镛和马大猷这两位学界泰斗，创造性地将建筑学与声学结合起来，进行开拓性的研究。攻取博士学位后，吴硕贤有感而发，写下“边缘领域拓荒始，理纬文经织锦成。”
2005年，57岁的吴硕贤当选全国建筑技术科学领域首位中国科学院院士。做了半生研究，他仍波澜不惊，挥毫写下：“半世追求谋致用，平生研究贵坚持。清音着意厅台响，彩墨随心笔底摛。”
2诗词城市结良缘，土木文章共百年
如果人生可以重来，在科学家与诗人之间，会如何选择？被问及此，吴硕贤的答案是“选择科学”，“诗词可以作为很好的业余爱好，与专业并不矛盾”。秉持文理相通的理念，诗词成了吴硕贤科研路上源源不断的“助燃剂”。
1998年，调任华南理工大学后，吴硕贤不断为我国建筑环境声学边缘领域作出贡献，带领团队跑工地开展实地测量，陆续承担了近百项工程的声学研究和设计任务，填补建筑声学领域的多个空白。
华南理工大学亚热带建筑科学国家重点实验室于2007获批建设，是我国建筑领域第一个、目前唯一的国家重点实验室。吴硕贤担任实验室主任和“亚热带建筑物理环境与建筑节能”创新团队的学术带头人。在这座实验室里，收藏着一副广州大剧院歌剧厅1：20的几何缩尺模型，内里大有文章。
吴硕贤在华南理工大学亚热带建筑科学国家重点实验室指导研究，图中便是广州大剧院歌剧厅1：20的几何缩尺模型。
吴硕贤告诉记者，广州大剧院正式启用前一年多，他带领团队对其进行了声学缩尺模型实验和现场测试，“为了让广州大剧院‘听起来很完美’，确保每个位置都能听到高保真声效”。匠心设计之下，广州大剧院也被评为“世界十大歌剧院”。“声学本身是物理学的分支，但我们要研究声环境，本身就是对人听觉的关怀，让人欣赏音乐、戏剧，那么文学艺术与物理科学本身便是交融在一起的。”吴硕贤说。
这些年来，吴硕贤将中华诗词文化与现代建筑设计进行了巧妙融合，从古诗词中发掘自然、建筑与文学相通的灵感，孕育大师作品和大师理念。在城乡规划界，他认为要做到“大音希声，大象无形”，这是《道德经》中老子所推崇的一种美学观念。由此启发，吴硕贤提出了“城市留白”的概念，“建筑是凝固的音乐，建筑与建筑之间也需要留白，才能构成城乡之美”。
在观景学科方面，吴硕贤创造性地提出了声景、香景和光景“三景融合”概念，分别是诉诸人的听觉、嗅觉和视觉来欣赏风景。他以古人对杭州西湖的描述为例子，“柳浪闻莺”“南屏晚钟”是声景，“三秋桂子”“十里荷花”便是香景，而“三潭映月”“平湖秋月”则是光景的丰富变化。
吴硕贤认为，自然美景都是“三景融合”。为了更好地研究“三景”概念，他深入分析《诗经》后发现，其中有28%的内容均与声景有关，比如“关关雎鸠”“呦呦鹿鸣”等，反映了虫鸣鸟唱的美妙声景。他也受到古人对光景描写的启发，如“杲杲日出”“月出皎兮，佼人僚兮”，提出了城市光景的构造，不仅是响应国家对绿色环保的号召，更是对宜人环境的建设起着重要作用。
他山之石，可以攻玉。丰厚的诗词造诣，让吴硕贤有了“异于常人”的研究思路和视角。在理工科领域，尤其是建筑学，实际上就是科学和艺术的结合，吴院士身体力行地从中发现“美”的共通点，向传统借鉴，提升人居环境品质。
3告语后生多写作，留传于世足风光
“术业有专攻，但业余海阔天空。”吴硕贤笑谈自己一生对诗词歌赋的热爱。
退休以后，吴硕贤保持着与自然同步的规律作息，伴随皎月入眠，迎接朝阳起身。六年多前，他养成了一个“特殊”习惯——5点半左右晨起后，在朋友圈分享原创新诗，以几乎日更的频率保持平均每日一首。
2016年，虚岁七十大寿前夕，吴硕贤在学生的帮助下开通微信，有了朋友圈，此后便坚持在朋友圈晨起赋诗。“过去都是集纳成册，由出版社进行刊登，现在分享起来确实更方便”，吴硕贤说，作诗的灵感来源广泛，自然风景、社会时事、生活感悟、年少往事皆可成诗，“写得快的话，十多二十分钟，慢的话也要一两个小时。”有时灵感涌上心头，吴硕贤也会一天赋诗两三首。那时，他已整合发表了《偶吟集》《恒吟集》等著作。
吴硕贤现场展示亲笔书法作品。
不得不说，网络确实平添了吴硕贤作诗的新乐趣，“我发现，很多科技工作者不一定会创作，但对我发的诗很有兴趣，也懂得欣赏。”朋友圈里、微信群里收到的点赞，总能让吴硕贤为之一乐，“不少他们点赞的作品，也是我比较满意的作品。”在他看来，这就是志趣相投、雅俗共赏的一种有益交流。
“我们中华从诗经、楚辞、汉赋一直到唐诗、宋词、元曲，诗词歌赋的传统是绵延不断的，也是中华民族对世界文明所做的一大贡献。”一生与诗歌为伴，吴硕贤希望，诗词歌赋等优秀传统文化能够在年轻一代中延续。除了在清华大学、华南理工大学里担任诗社顾问，吴硕贤最近还新增了一个身份——中华诗词学会高校诗词工作委员会顾问，身体力行向校园里的年轻一代推广诗词文化。
前不久，吴硕贤受邀参加“诗意花城·听见花开”湾区诗词之夜活动。他表示，岭南自古以来就是“诗词之都”，历来不乏“我手写我口”诗歌创作的先贤大家。广州要在教育里做好普及工作，重视培养青少年对诗词的兴趣，激发他们传承诗词文化的责任感。“从娃娃抓起，先学会欣赏、喜欢诗词，再重视引导、培养，慢慢开始创作诗词。”
在吴硕贤看来，广州的“诗意”无处不在，学会听见“美”的声音，生活处处能写诗。他强调，诗词创作并非固守成规，而是具有继承性和创新性，融合现代词汇进行创新。他不反对“旧瓶装新酒”，学会通过创作的实践来反映当代生活，反映新鲜事物，对后代的艺术欣赏同样具有重要意义。
采写：南都记者莫郅骅实习生张华亮
受访者供图